jueves, 12 de noviembre de 2009
PROBLEMATICA A TRATAR ENUNCIADO
¿Esta en condiciones la arquitectura art deco de santiago de ser considerado patrimonio cultural ?
ENUNCIADO
El Art Decó fue más un estilo decorativo internacional que un movimiento de diseño.
Tomando el relevo del Art Nouveau de fines de siglo XIX, que con su actitud antihistórica adoptaba formas naturales, el Arte Decó extrajo sus referencias estilísticas de una serie de fuentes eclécticas, como la antigua civilización egipcia, el arte tribal, el surrealismo, el futurismo, el constructivismo, el neoclasicismo, la abstracción geométrica, la cultura popular y el movimiento moderno.
¿Esta en condiciones la arquitectura art deco de santiago de ser considerado patrimonio cultural ?
Actualmente en nuestar ciudad Santiago podemos apreciar que en distintos barrios de santiago aun existen edificios que estan en peligro de ser demolidos y desaparecer en un futuro cercano por falta de leyes y proyectos concretos que tengan como objetivo proteger estas construcciones. Para esto fue necesario investigar las definiciones y codigos de las politicas patrimoniales y sus conceptos basicos para entender como funcionan.
Es importante saber que efectivamente estas construcciones tienen un valor historico y cultural importante según las politicas patrimoniales vigentes en nuestro pais estos edificios y construcciones son parte valorable de nuestro patriminio arquitectonico historico, y deberian ser conservadas y protegidas por las autoridades y las concejos vecinales pertinentes.
Dar a conocer nuestro capital valioso arquitectonico y darse cuenta de su importancia es fundamental, y es lamentable darse cuenta que si uno hiciera una encuesta nadie se daria la molestia de informarse de que estilo es la consruccion que se encuentra frente a sus ojos que ha estado siempre alli por donde ellos pasaban diariamente . Es lamentable darse cuenta de que tampoco ha habido una accion de parte de la ciudadania para promover su proteccion.
Tomando el relevo del Art Nouveau de fines de siglo XIX, que con su actitud antihistórica adoptaba formas naturales, el Arte Decó extrajo sus referencias estilísticas de una serie de fuentes eclécticas, como la antigua civilización egipcia, el arte tribal, el surrealismo, el futurismo, el constructivismo, el neoclasicismo, la abstracción geométrica, la cultura popular y el movimiento moderno.
¿Esta en condiciones la arquitectura art deco de santiago de ser considerado patrimonio cultural ?
Actualmente en nuestar ciudad Santiago podemos apreciar que en distintos barrios de santiago aun existen edificios que estan en peligro de ser demolidos y desaparecer en un futuro cercano por falta de leyes y proyectos concretos que tengan como objetivo proteger estas construcciones. Para esto fue necesario investigar las definiciones y codigos de las politicas patrimoniales y sus conceptos basicos para entender como funcionan.
Es importante saber que efectivamente estas construcciones tienen un valor historico y cultural importante según las politicas patrimoniales vigentes en nuestro pais estos edificios y construcciones son parte valorable de nuestro patriminio arquitectonico historico, y deberian ser conservadas y protegidas por las autoridades y las concejos vecinales pertinentes.
Dar a conocer nuestro capital valioso arquitectonico y darse cuenta de su importancia es fundamental, y es lamentable darse cuenta que si uno hiciera una encuesta nadie se daria la molestia de informarse de que estilo es la consruccion que se encuentra frente a sus ojos que ha estado siempre alli por donde ellos pasaban diariamente . Es lamentable darse cuenta de que tampoco ha habido una accion de parte de la ciudadania para promover su proteccion.
domingo, 25 de octubre de 2009
INDICE TEMATICO
INDICE
CAPITULO I
ART DECO
En este capítulo se hablará de la estructura general del art deco detalladamente y se enumeraran sus componentes. Al mencionar la arquitectura podemos apreciar su riqueza y diversidad que hace que muchas de estas obras tengan valor patrimonial y hacen que estas sean consideradas patrimonio Cultural
1-Artes visuales (poner pequeña descripción pequeña definición y descripción)
a) Moda. Este item caracteriza el estilo Art Decó y trata de cómo influenció el espíritu de la época en la moda. En particular, de cómo las costumbres, la música, el baile, lo exótico, el nuevo status de la mujer en la sociedad, la economía, etc., influyeron para dar forma a un estilo único y diferente a todo lo visto anteriormente y marcar la tendencia de la moda de los años 20.
b) Pintura. Este item aborda el Art Decó en la pintura y de cómo las diferentes tendencias de la pintura que se desarrollaron antes de los años 20 - impresionismo, el post-impresionismo, simbolismo, cubismo, futurismo, orfismo, constructivismo, surrealismo, purismo, y vorticismo y todo lo que estas tendencias tienen en común, contribuyeron a ser de gran importancia para el Art Déco.
Se destaca la obra de la pintora Tamara Lempicka, uno de los personajes más emblemáticos del arte moderno, icono de las artes plásticas del siglo XX, figura emblemática del Art Decó.
C) Grabado. Se describe las características generales del Art Decó y cómo se aplican en el grabado.
d) Escultura. Se señalan los diferentes exponentes de este estilo en este ámbito y las obras más destacadas realizadas en el mundo.
e) Ornamentación. La horizontalidad, el dinamismo y el fin de la ornamentación figurativa fueron las claves estéticas de esta corriente, que basaba su inspiración en el diseño de las grandes máquinas industriales y de transporte. Se describen las características de las ornamentaciones y sus aplicaciones principalmente en la arquitectura. Cinematografía. El Art Decó también se reflejó en el cine. Se describe el estilo a través de películas de la época, que son una verdadera recreación del estilo Art Deco, tanto en el vestuario realizado y la fastuosidad del diseño de los trajes y los ambientes elegantes y mundanos realzados con sofisticados decorados Art Deco..
2- Artes Decorativas:
.En item aborda el origen del Art Déco y cuáles fueron sus fuentes para poder reconocer, entre las diversas tendencias, corrientes y artistas de la época, un sólo estilo Art Déco. Las artes decorativas en estilo Art Déco oscilaban entre lo puramente funcional, con decoración simple y clara, y el puro ornamento
a) diseño de interiores. La influencia del modernismo y la conjunción de los diseñadores de la misma tendencia fue clave para que aplican estos principios a las artes decorativas y conseguir algo enteramente novedoso.
b) diseño industrial. Es aquí donde el Art Decó fue más avanzado y moderno porque utilizó como inspiración aspectos del diseño maquinista: las alas de un aeroplano, la proa de un barco, el ojo de buey de las cabinas de los nuevos transatlánticos, los dientes y ruedas de una máquina de coser o de un motor de automóvil. Este estilo aceleró la adopción de nuevos materiales como los plásticos, la baquelita y el cromo..
c) diseño gráfico. Se describe como el Art Decó se convirtió en el estilo gráfico predominante del diseño en el mundo en los 20s. Se describen las características del campo gráfico, características de la imagen, características de la tipografía, etc.
d) arquitectura. El Art Decó se convierte en la base estética de la arquitectura, creando edificios con volúmenes curvos, elegancia compositiva y recta simetría. Si bien dentro de la arquitectura Art Decó se distinguían varios estilos existen ciertas características que la hacen inconfundible. Este item contiene una reseña de los principales edificios de estilo Art Decó construidos en el mundo, sus características e importancia desde el punto de vista social y arquitectónico.
CAPITILO II Patrimonios culturales de bienes muebles
En este Capítulo se hablara de las características y tipos de patrimonios culturales que existen según las definiciones propias del consejo nacional de monumentos de Chile que tipifica estos patrimonios en los siguientes elementos.
"Declaración de México sobre las Políticas Culturales"
Del 26 de Julio al 6 de Agosto de 1982 en la Ciudad de México se llevó a cabo una Conferencia Mundial sobre las Políticas Culturales en donde se afirmaron principios sobre identidad cultural, dimensión cultural y desarrollo, cultura y democracia, patrimonio cultural, creación artística e intelectual y educación artística, relaciones entre cultura, educación y comunicación
1) Monumento Histórico
Según lo establece el Artículo 9º de la Ley de Monumentos Nacionales “son Monumento Histórico los lugares, ruinas, construcciones y objetos de propiedad fiscal, municipal o particular que por su calidad e interés histórico o artístico o por su antigüedad, sean declarados tales por decreto supremo, dictado a solicitud y previo acuerdo del Consejo”. Son bienes de tipo inmueble o mueble que por su valor han sido protegidos. Bajo esta categoría se cuentan edificios, documentos, declaraciones genéricas, sitios, objetos como buses y trenes, etc.
2) Monumento Público
Según lo establece el Artículo 17º de la Ley de Monumentos Nacionales “son Monumentos Públicos y quedan bajo la tuición del Consejo de Monumentos Nacionales, las estatuas, columnas, fuentes, pirámides, placas, coronas, inscripciones y, en general, todos los objetos que estuvieren colocados o se colocaren para perpetuar memoria en campos, calles, plazas y paseos o lugares públicos”. Es decir todos aquellos objetos y obras instaladas en el espacio público con fines conmemorativos.
3) Zona Típica
Según lo establece el Artículo 29º de la Ley de Monumentos Nacionales “para el efecto de mantener el carácter ambiental y propio de ciertas poblaciones o lugares donde existieren ruinas arqueológicas, o ruinas y edificios declarados Monumentos Históricos, el Consejo de Monumentos Nacionales podrá solicitar se declare de interés público la protección y conservación del aspecto típico y pintoresco de dichas poblaciones o lugares o de determinadas zonas de ellas”. Son conjuntos urbanos o rurales, entornos de monumentos históricos cuyo valor ambiental se debe preservar.
4) Monumentos o Sitios Arqueológicos
Son monumentos arqueológicos los bienes muebles e inmuebles, producto de
culturas anteriores al establecimiento de la hispánica en el territorio nacional, así como los restos humanos, de la flora y de la fauna, relacionados con esas culturas.
Las disposiciones sobre monumentos y zonas arqueológicos son aplicables a los vestigios o restos fósiles de seres orgánicos que habitaron el territorio nacional en épocas pretéritas y cuya investigación, conservación, restauración, recuperación o utilización revistan interés paleontológico.
5) Monumentos artísticos
Son monumentos artísticos los bienes muebles e inmuebles que revistan valor
estético relevante. Para determinar el valor estético relevante de algún bien debe tener cualquiera de las siguientes características: representatividad, inserción en determinada corriente estilística, grado de innovación, técnicas y materiales utilizados y otras análogas.
Tratándose de bienes inmuebles, se considera también su significación en el contexto urbano.
Se consideran monumentos artísticos las obras de artistas nacionales, cualquiera que sea el lugar donde sean producidas. Cuando se trate de artistas extranjeros, se consideran monumentos las obras producidas en territorio nacional. La calidad de monumento puede comprender toda la obra de un artista o sólo parte de ella. Igualmente, son monumentos artísticos o quedar comprendidas dentro de las zonas de monumentos artísticos, obras de autores cuya identidad se desconozca.
6) Paisajes Culturales
Se trata de un paisaje modificado por la presencia y actividad del hombre (Cultivos, diques, ciudades, etc.). Se entiende por paisaje cultural el resultado de la acción del desarrollo de actividades humanas en un territorio concreto, cuyos componentes identificativos son: El sustrato natural (orografía, suelo, vegetación, agua); la acción humana: modificación y/o alteración de los elementos naturales y construcciones para una finalidad concreta; la actividad desarrollada (componente funcional en relación con la economía, formas de vida, creencias, cultura, etc.) Hay varios tipos de paisajes culturales: Los paisajes culturales se clasifican en: Urbanos, rurales, Arqueológicos; industriales.
6) Conjuntos arquitectónicos
Se consideran los conjuntos: grupos de construcciones, aisladas o reunidas, cuya arquitectura, unidad e integración en el paisaje les dé un valor universal excepcional desde el punto de vista de la historia, del arte o de la ciencia.
CAPITULO III Arquitectura Art Deco en Santiago Aquí se intenta demostrar que hechos arquitectónicos son susceptibles de ser considerados patrimonios según las definiciones del Estado en la ciudad de Santiago en sus calles en sus barrios y a nivel de inmueble edificios.
1) Barrio Brasil
Surge en torno a la centenaria Plaza Brasil y cuyo eje principal es la avenida homónima, constituyó el antiguo límite poniente de la ciudad. El Barrio Brasil encierra las maravillas de una sociedad que comienza a cambiar con la llegada del siglo XX. Por ejemplo, la bella Iglesia de la Preciosa Sangre, obra del arquitecto italiano Eusebio Chelli y su convento, aledaño a la Plaza. En este barrio destaca, por su estilo Art Decó, el edificio del Banco del Estado.
2) Barrio Mapocho
En sus orígenes la edificación alta se localizó en el casco histórico completando o modificando el damero fundacional y configurando, en Santiago, el borde cercano al río Mapocho. Implicó una modificación significativa del espacio público ( creación de nuevas plazas, alteración de la red vial) y generalmente, una modificación del tejido predial. Esto unido al cambio de estatura de los cuerpos edificados y a la escala de la intervención, (cuarto de manzana, media manzana, manzana, varias manzanas) hicieron de estas transformaciones rotundas configuraciones de un nuevo orden urbano arquitectónico y una ruptura con el existente. Los nuevos edifcios, entre ellos, los estilo Art Decó, aparecen como símbolos del poder público del estado o del poder empresarial. Destaca en este barrio, entre otros, el edificio estilo Art Decó construido por los arquitectos Ricardo Larraín Bravo y Víctor Jiménez Cruz, el año 1930 en la calle 21 de mayo esquina de Rosas, y el edificio la Dirección General del Crédito Prendario (DICREP) ubicado en Av. San Pablo 1130.
Otro edificio del sector ubicado en avenida Santa María 983, esquina de Independencia, es el edificio de la piscina temperada de la Universidad de Chile, de estilo Art Decó, , en la ribera norte del río Mapocho, entre las florerías y puestos del mercado del sector. Su arquitecto es Luciano Kulczewski G., y la fecha de construcción. 1929.
3) Barrio calle Infante
POBLACIÓN "CAJA DEL SEGURO OBRERO" Calle Valenzuela Castillo entre José Manuel Infante y Román Díaz. Este conjunto fue construido en el año 1929 por el destacado arquitecto chileno Ricardo González Cortés, quien desarrolló su arquitectura siguiendo patrones expresionistas y Art Decó, además de incorporar motivos decorativos de las culturas mapuche y diaguita, entre otros.
Se emplaza en el nacimiento de la Calle Valenzuela Castillo, desde José Manuel Infante por el poniente hasta mediado de cuadra al oriente, limitando con el Hospital Geriátrico por la vereda Norte y otros predios al Sur.
Se trata de 30 viviendas económicas en fachada continua de un piso con cubiertas a dos aguas, con una tipología única que se invierte y repite en forma alternada. El programa original contempló un estar comedor, dos dormitorios, un baño y cocina con loggia. El conjunto mantiene su riqueza arquitectónica claramente apreciable cuando se camina por sus veredas.
Bibliografía
Capitulo I
Arquitectura.
Art Deco
(Arquitectura, Diseño Y Tendencias / Diseño De Interiores) Autor: Grupo Oceano, Editorial : Oceano
http://architecture.about.com/od/artdeco/ss/artdeco_2.htm
www.todacultura.com/movimientosartisticos/artdeco.htm
http://www.arqhys.com/articulos/artdeco-proyectos.html
http://www.artdeconapier.com/
http://www.retropolis.net/history.html
Escultura
http://worldartdeco.blogspot.com/2008/08/escultura-art-dec-demtre-chiparus.html
http://www.artdecobcn.com/PRESENT.html
Pintura
http://www.revistarte.com/numero51/exposicion.html
http://www.geocities.com/Paris/2651/adecoc.html
http://www.ernestojustiniano.org/2009/07/tamara-lempicka-icono-del-art-dec/
http://ar.geocities.com/tamara_producciones/tamara_cuadros.htm
Moda
Art Deco Fashion, AA/VV, Pepin Press, 408 pág.
http://www.revistasculturales.com/articulos/4/album-letras-artes/327/1/art-deco-una-mirada-elegante-pierre-paul-prud-hon.html
http://www.todacultura.com/movimientosartisticos/artdeco.htm
Diseño gráfico
http://www.sitographics.com/conceptos/temas/historia/cartel.html
http://carocostas.wordpress.com/2008/05/19/art-deco/
25 años - Diseño del Siglo XX, Charlotte & Peter Fiell, Edición Aniversario Taschen
768 pág.
CAPITULO II
http://www.mav.cl/patrimonio/contenidos/tipos.htm*
http://whc.unesco.org/archive/convention-es.pdf
CONSEJO DE MONUMENTOS NACIONALES, et al. Monumentos Nacionales de Chile: 225 Fichas. Imprenta Biblioteca Nacional, 1999.
CONSEJO DE MONUMENTOS NACIONALES, DIBAM: Seminario de Patrimonio Cultural. Ed. Consejo de Monumentos Nacionales. Santiago de Chile. 2ª Edición. 1998
MINISTERIO DE EDUCACIÓN, CONSEJO DE MONUMENTOS NACIONALES: Cartas Internacionales Sobre Patrimonio Cultural. En Cuadernos del Consejo de Monumentos Nacionales. Segunda Serie, No 21, 1997.
MINISTERIO DE EDUCACIÓN, CONSEJO DE MONUMENTOS NACIONALES: Aspectos financieros de la legislación sobre monumentos nacionales en Chile: Antecedentes, Proposiciones. En Cuadernos del Consejo de Monumentos Nacionales. Segunda Serie, No 24, 1998.
UNESCO: Conferencia Intergubernamental sobre Políticas Culturales para el Desarrollo. El Poder de la Cultura. Estocolmo, Suecia, 30 de Marzo - 2 de Abril, 1998.
(**)Conferencia Mundial de México sobre las Políticas Culturales (1982)
Capitulo III
Revista de Arquitectura. Facultad de Arquitectura y Urbanismo, Universidad de Chile.N°7.
Cultura Mapocho. http://www.mapocho.org
http://citi.providencia.cl/html/1-patrimonio.htm
Revista Metrópoli.
www.metropoli.net
Direccion General del Credito Prendario del Gobierno de Chile. www.dicrep.cl/
http://www.cinu.org.mx/eventos/cultura2
CAPITULO I
ART DECO
En este capítulo se hablará de la estructura general del art deco detalladamente y se enumeraran sus componentes. Al mencionar la arquitectura podemos apreciar su riqueza y diversidad que hace que muchas de estas obras tengan valor patrimonial y hacen que estas sean consideradas patrimonio Cultural
1-Artes visuales (poner pequeña descripción pequeña definición y descripción)
a) Moda. Este item caracteriza el estilo Art Decó y trata de cómo influenció el espíritu de la época en la moda. En particular, de cómo las costumbres, la música, el baile, lo exótico, el nuevo status de la mujer en la sociedad, la economía, etc., influyeron para dar forma a un estilo único y diferente a todo lo visto anteriormente y marcar la tendencia de la moda de los años 20.
b) Pintura. Este item aborda el Art Decó en la pintura y de cómo las diferentes tendencias de la pintura que se desarrollaron antes de los años 20 - impresionismo, el post-impresionismo, simbolismo, cubismo, futurismo, orfismo, constructivismo, surrealismo, purismo, y vorticismo y todo lo que estas tendencias tienen en común, contribuyeron a ser de gran importancia para el Art Déco.
Se destaca la obra de la pintora Tamara Lempicka, uno de los personajes más emblemáticos del arte moderno, icono de las artes plásticas del siglo XX, figura emblemática del Art Decó.
C) Grabado. Se describe las características generales del Art Decó y cómo se aplican en el grabado.
d) Escultura. Se señalan los diferentes exponentes de este estilo en este ámbito y las obras más destacadas realizadas en el mundo.
e) Ornamentación. La horizontalidad, el dinamismo y el fin de la ornamentación figurativa fueron las claves estéticas de esta corriente, que basaba su inspiración en el diseño de las grandes máquinas industriales y de transporte. Se describen las características de las ornamentaciones y sus aplicaciones principalmente en la arquitectura. Cinematografía. El Art Decó también se reflejó en el cine. Se describe el estilo a través de películas de la época, que son una verdadera recreación del estilo Art Deco, tanto en el vestuario realizado y la fastuosidad del diseño de los trajes y los ambientes elegantes y mundanos realzados con sofisticados decorados Art Deco..
2- Artes Decorativas:
.En item aborda el origen del Art Déco y cuáles fueron sus fuentes para poder reconocer, entre las diversas tendencias, corrientes y artistas de la época, un sólo estilo Art Déco. Las artes decorativas en estilo Art Déco oscilaban entre lo puramente funcional, con decoración simple y clara, y el puro ornamento
a) diseño de interiores. La influencia del modernismo y la conjunción de los diseñadores de la misma tendencia fue clave para que aplican estos principios a las artes decorativas y conseguir algo enteramente novedoso.
b) diseño industrial. Es aquí donde el Art Decó fue más avanzado y moderno porque utilizó como inspiración aspectos del diseño maquinista: las alas de un aeroplano, la proa de un barco, el ojo de buey de las cabinas de los nuevos transatlánticos, los dientes y ruedas de una máquina de coser o de un motor de automóvil. Este estilo aceleró la adopción de nuevos materiales como los plásticos, la baquelita y el cromo..
c) diseño gráfico. Se describe como el Art Decó se convirtió en el estilo gráfico predominante del diseño en el mundo en los 20s. Se describen las características del campo gráfico, características de la imagen, características de la tipografía, etc.
d) arquitectura. El Art Decó se convierte en la base estética de la arquitectura, creando edificios con volúmenes curvos, elegancia compositiva y recta simetría. Si bien dentro de la arquitectura Art Decó se distinguían varios estilos existen ciertas características que la hacen inconfundible. Este item contiene una reseña de los principales edificios de estilo Art Decó construidos en el mundo, sus características e importancia desde el punto de vista social y arquitectónico.
CAPITILO II Patrimonios culturales de bienes muebles
En este Capítulo se hablara de las características y tipos de patrimonios culturales que existen según las definiciones propias del consejo nacional de monumentos de Chile que tipifica estos patrimonios en los siguientes elementos.
"Declaración de México sobre las Políticas Culturales"
Del 26 de Julio al 6 de Agosto de 1982 en la Ciudad de México se llevó a cabo una Conferencia Mundial sobre las Políticas Culturales en donde se afirmaron principios sobre identidad cultural, dimensión cultural y desarrollo, cultura y democracia, patrimonio cultural, creación artística e intelectual y educación artística, relaciones entre cultura, educación y comunicación
1) Monumento Histórico
Según lo establece el Artículo 9º de la Ley de Monumentos Nacionales “son Monumento Histórico los lugares, ruinas, construcciones y objetos de propiedad fiscal, municipal o particular que por su calidad e interés histórico o artístico o por su antigüedad, sean declarados tales por decreto supremo, dictado a solicitud y previo acuerdo del Consejo”. Son bienes de tipo inmueble o mueble que por su valor han sido protegidos. Bajo esta categoría se cuentan edificios, documentos, declaraciones genéricas, sitios, objetos como buses y trenes, etc.
2) Monumento Público
Según lo establece el Artículo 17º de la Ley de Monumentos Nacionales “son Monumentos Públicos y quedan bajo la tuición del Consejo de Monumentos Nacionales, las estatuas, columnas, fuentes, pirámides, placas, coronas, inscripciones y, en general, todos los objetos que estuvieren colocados o se colocaren para perpetuar memoria en campos, calles, plazas y paseos o lugares públicos”. Es decir todos aquellos objetos y obras instaladas en el espacio público con fines conmemorativos.
3) Zona Típica
Según lo establece el Artículo 29º de la Ley de Monumentos Nacionales “para el efecto de mantener el carácter ambiental y propio de ciertas poblaciones o lugares donde existieren ruinas arqueológicas, o ruinas y edificios declarados Monumentos Históricos, el Consejo de Monumentos Nacionales podrá solicitar se declare de interés público la protección y conservación del aspecto típico y pintoresco de dichas poblaciones o lugares o de determinadas zonas de ellas”. Son conjuntos urbanos o rurales, entornos de monumentos históricos cuyo valor ambiental se debe preservar.
4) Monumentos o Sitios Arqueológicos
Son monumentos arqueológicos los bienes muebles e inmuebles, producto de
culturas anteriores al establecimiento de la hispánica en el territorio nacional, así como los restos humanos, de la flora y de la fauna, relacionados con esas culturas.
Las disposiciones sobre monumentos y zonas arqueológicos son aplicables a los vestigios o restos fósiles de seres orgánicos que habitaron el territorio nacional en épocas pretéritas y cuya investigación, conservación, restauración, recuperación o utilización revistan interés paleontológico.
5) Monumentos artísticos
Son monumentos artísticos los bienes muebles e inmuebles que revistan valor
estético relevante. Para determinar el valor estético relevante de algún bien debe tener cualquiera de las siguientes características: representatividad, inserción en determinada corriente estilística, grado de innovación, técnicas y materiales utilizados y otras análogas.
Tratándose de bienes inmuebles, se considera también su significación en el contexto urbano.
Se consideran monumentos artísticos las obras de artistas nacionales, cualquiera que sea el lugar donde sean producidas. Cuando se trate de artistas extranjeros, se consideran monumentos las obras producidas en territorio nacional. La calidad de monumento puede comprender toda la obra de un artista o sólo parte de ella. Igualmente, son monumentos artísticos o quedar comprendidas dentro de las zonas de monumentos artísticos, obras de autores cuya identidad se desconozca.
6) Paisajes Culturales
Se trata de un paisaje modificado por la presencia y actividad del hombre (Cultivos, diques, ciudades, etc.). Se entiende por paisaje cultural el resultado de la acción del desarrollo de actividades humanas en un territorio concreto, cuyos componentes identificativos son: El sustrato natural (orografía, suelo, vegetación, agua); la acción humana: modificación y/o alteración de los elementos naturales y construcciones para una finalidad concreta; la actividad desarrollada (componente funcional en relación con la economía, formas de vida, creencias, cultura, etc.) Hay varios tipos de paisajes culturales: Los paisajes culturales se clasifican en: Urbanos, rurales, Arqueológicos; industriales.
6) Conjuntos arquitectónicos
Se consideran los conjuntos: grupos de construcciones, aisladas o reunidas, cuya arquitectura, unidad e integración en el paisaje les dé un valor universal excepcional desde el punto de vista de la historia, del arte o de la ciencia.
CAPITULO III Arquitectura Art Deco en Santiago Aquí se intenta demostrar que hechos arquitectónicos son susceptibles de ser considerados patrimonios según las definiciones del Estado en la ciudad de Santiago en sus calles en sus barrios y a nivel de inmueble edificios.
1) Barrio Brasil
Surge en torno a la centenaria Plaza Brasil y cuyo eje principal es la avenida homónima, constituyó el antiguo límite poniente de la ciudad. El Barrio Brasil encierra las maravillas de una sociedad que comienza a cambiar con la llegada del siglo XX. Por ejemplo, la bella Iglesia de la Preciosa Sangre, obra del arquitecto italiano Eusebio Chelli y su convento, aledaño a la Plaza. En este barrio destaca, por su estilo Art Decó, el edificio del Banco del Estado.
2) Barrio Mapocho
En sus orígenes la edificación alta se localizó en el casco histórico completando o modificando el damero fundacional y configurando, en Santiago, el borde cercano al río Mapocho. Implicó una modificación significativa del espacio público ( creación de nuevas plazas, alteración de la red vial) y generalmente, una modificación del tejido predial. Esto unido al cambio de estatura de los cuerpos edificados y a la escala de la intervención, (cuarto de manzana, media manzana, manzana, varias manzanas) hicieron de estas transformaciones rotundas configuraciones de un nuevo orden urbano arquitectónico y una ruptura con el existente. Los nuevos edifcios, entre ellos, los estilo Art Decó, aparecen como símbolos del poder público del estado o del poder empresarial. Destaca en este barrio, entre otros, el edificio estilo Art Decó construido por los arquitectos Ricardo Larraín Bravo y Víctor Jiménez Cruz, el año 1930 en la calle 21 de mayo esquina de Rosas, y el edificio la Dirección General del Crédito Prendario (DICREP) ubicado en Av. San Pablo 1130.
Otro edificio del sector ubicado en avenida Santa María 983, esquina de Independencia, es el edificio de la piscina temperada de la Universidad de Chile, de estilo Art Decó, , en la ribera norte del río Mapocho, entre las florerías y puestos del mercado del sector. Su arquitecto es Luciano Kulczewski G., y la fecha de construcción. 1929.
3) Barrio calle Infante
POBLACIÓN "CAJA DEL SEGURO OBRERO" Calle Valenzuela Castillo entre José Manuel Infante y Román Díaz. Este conjunto fue construido en el año 1929 por el destacado arquitecto chileno Ricardo González Cortés, quien desarrolló su arquitectura siguiendo patrones expresionistas y Art Decó, además de incorporar motivos decorativos de las culturas mapuche y diaguita, entre otros.
Se emplaza en el nacimiento de la Calle Valenzuela Castillo, desde José Manuel Infante por el poniente hasta mediado de cuadra al oriente, limitando con el Hospital Geriátrico por la vereda Norte y otros predios al Sur.
Se trata de 30 viviendas económicas en fachada continua de un piso con cubiertas a dos aguas, con una tipología única que se invierte y repite en forma alternada. El programa original contempló un estar comedor, dos dormitorios, un baño y cocina con loggia. El conjunto mantiene su riqueza arquitectónica claramente apreciable cuando se camina por sus veredas.
Bibliografía
Capitulo I
Arquitectura.
Art Deco
(Arquitectura, Diseño Y Tendencias / Diseño De Interiores) Autor: Grupo Oceano, Editorial : Oceano
http://architecture.about.com/od/artdeco/ss/artdeco_2.htm
www.todacultura.com/movimientosartisticos/artdeco.htm
http://www.arqhys.com/articulos/artdeco-proyectos.html
http://www.artdeconapier.com/
http://www.retropolis.net/history.html
Escultura
http://worldartdeco.blogspot.com/2008/08/escultura-art-dec-demtre-chiparus.html
http://www.artdecobcn.com/PRESENT.html
Pintura
http://www.revistarte.com/numero51/exposicion.html
http://www.geocities.com/Paris/2651/adecoc.html
http://www.ernestojustiniano.org/2009/07/tamara-lempicka-icono-del-art-dec/
http://ar.geocities.com/tamara_producciones/tamara_cuadros.htm
Moda
Art Deco Fashion, AA/VV, Pepin Press, 408 pág.
http://www.revistasculturales.com/articulos/4/album-letras-artes/327/1/art-deco-una-mirada-elegante-pierre-paul-prud-hon.html
http://www.todacultura.com/movimientosartisticos/artdeco.htm
Diseño gráfico
http://www.sitographics.com/conceptos/temas/historia/cartel.html
http://carocostas.wordpress.com/2008/05/19/art-deco/
25 años - Diseño del Siglo XX, Charlotte & Peter Fiell, Edición Aniversario Taschen
768 pág.
CAPITULO II
http://www.mav.cl/patrimonio/contenidos/tipos.htm*
http://whc.unesco.org/archive/convention-es.pdf
CONSEJO DE MONUMENTOS NACIONALES, et al. Monumentos Nacionales de Chile: 225 Fichas. Imprenta Biblioteca Nacional, 1999.
CONSEJO DE MONUMENTOS NACIONALES, DIBAM: Seminario de Patrimonio Cultural. Ed. Consejo de Monumentos Nacionales. Santiago de Chile. 2ª Edición. 1998
MINISTERIO DE EDUCACIÓN, CONSEJO DE MONUMENTOS NACIONALES: Cartas Internacionales Sobre Patrimonio Cultural. En Cuadernos del Consejo de Monumentos Nacionales. Segunda Serie, No 21, 1997.
MINISTERIO DE EDUCACIÓN, CONSEJO DE MONUMENTOS NACIONALES: Aspectos financieros de la legislación sobre monumentos nacionales en Chile: Antecedentes, Proposiciones. En Cuadernos del Consejo de Monumentos Nacionales. Segunda Serie, No 24, 1998.
UNESCO: Conferencia Intergubernamental sobre Políticas Culturales para el Desarrollo. El Poder de la Cultura. Estocolmo, Suecia, 30 de Marzo - 2 de Abril, 1998.
(**)Conferencia Mundial de México sobre las Políticas Culturales (1982)
Capitulo III
Revista de Arquitectura. Facultad de Arquitectura y Urbanismo, Universidad de Chile.N°7.
Cultura Mapocho. http://www.mapocho.org
http://citi.providencia.cl/html/1-patrimonio.htm
Revista Metrópoli.
www.metropoli.net
Direccion General del Credito Prendario del Gobierno de Chile. www.dicrep.cl/
http://www.cinu.org.mx/eventos/cultura2
domingo, 27 de septiembre de 2009
BIBLIOGRAFíA CORESPONDIENTE A ESQUEMA
Bibliografía Capítulo I Art DECO
http://es.wikipedia.org/wiki/Art_decó
http://decoracioninteriores.net/que-es-el-art-deco/
Hillier, Bevis The World of Art Deco New York, 1971--E.P. Dutton & Co., Inc.
DUNCAN, Alastair (ed) - Encyclopedia of Art Deco. Quantum Books, 1988
DUNCAN ALASTAIR American Art Deco, Harrry Abrahams inc, publicado en Octubre de 1986
Bibliografía CAPITULO II Patrimonio Cultural
De la web
http://www.monumentos.cl
Libros
GARRIDO GRATERON, Mary Sol: "Bienes y derechos reales" Derecho Civil III, Segunda Edición, Fondo Editorial USM, Caracas ,2000.
EGAÑA, Manuel Simon: "Bienes y derechos reales", Talleres Gráficos Escilicer, S.A, Madrid, 1983.
SALAS JIMÉNEZ, Simón: Guía de persona, Personalidad y Patrimonio, Caracas.
De TORRES CABANELAS, Guillermo: Diccionario Jurídico Elemental, Undécima Edición, Editorial Heliasta S.R.L, Argentina, 1993.
Código Civil de Venezuela (1982). Gaceta Oficial de Republica de Venezuela, 172, julio 06,1982.
Bibliografía capitulo III : Arquitectura Art Deco en Santiago
Oscar Ortega y Patricio Hermosilla G. Introducción de la Edificación en altura en Chile. Revista de arquitectura FACULTAD DE ARQUITECTURA Y HURBANISMO DE LA UNIVERSIDAD DE CHILE. Vol 7, págs. 14-21.
http://es.wikipedia.org/wiki/Art_decó
http://decoracioninteriores.net/que-es-el-art-deco/
Hillier, Bevis The World of Art Deco New York, 1971--E.P. Dutton & Co., Inc.
DUNCAN, Alastair (ed) - Encyclopedia of Art Deco. Quantum Books, 1988
DUNCAN ALASTAIR American Art Deco, Harrry Abrahams inc, publicado en Octubre de 1986
Bibliografía CAPITULO II Patrimonio Cultural
De la web
http://www.monumentos.cl
Libros
GARRIDO GRATERON, Mary Sol: "Bienes y derechos reales" Derecho Civil III, Segunda Edición, Fondo Editorial USM, Caracas ,2000.
EGAÑA, Manuel Simon: "Bienes y derechos reales", Talleres Gráficos Escilicer, S.A, Madrid, 1983.
SALAS JIMÉNEZ, Simón: Guía de persona, Personalidad y Patrimonio, Caracas.
De TORRES CABANELAS, Guillermo: Diccionario Jurídico Elemental, Undécima Edición, Editorial Heliasta S.R.L, Argentina, 1993.
Código Civil de Venezuela (1982). Gaceta Oficial de Republica de Venezuela, 172, julio 06,1982.
Bibliografía capitulo III : Arquitectura Art Deco en Santiago
Oscar Ortega y Patricio Hermosilla G. Introducción de la Edificación en altura en Chile. Revista de arquitectura FACULTAD DE ARQUITECTURA Y HURBANISMO DE LA UNIVERSIDAD DE CHILE. Vol 7, págs. 14-21.
jueves, 10 de septiembre de 2009
ART DECO COMO UNA FUSIÓN O MEZCLA DE ESTILOS
los estilos arquitectónicos en bilbao (iv)
El Art Decó La unión del pasado con la modernidad
Un nuevo estilo apareció en la villa que con su vocación decorativa impregnó los nuevos diseños de las edificaciones en una época que dio paso a unos años muy duros en todos los ámbitos sociales.
En apenas un periodo de cinco años el Art Decó hizo su aparición en Bilbao. Este estilo arquitectónico vivió de pleno el apogeo del golpe de Estado de Primo de Rivera así como su caída a finales de los años veinte, que daría paso a una época muy convulsa tanto en el terreno político como en el económico y el social. Durante los años de la dictadura, se trató de impulsar las ideas autonomistas intentando adaptar el Estatuto Municipal reconociendo la particularidad. Además, el sindicato ELA-STV fue ganando fuerza participando en los comités paritarios que se formaron en la nueva legislación laboral. Entremezclándose con los últimos coletazos del regionalismo, apareció el Art Decó, una "estética moderna". Sus principales características las destaca el arquitecto Jesús Alberto Mínguez: afán de modernidad, condición ecléctica y naturaleza esencialmente decorativa. El punto de inflexión para que el Art Decó explosionara fue la exposición de Artes Decorativas de París en 1925. Esta fecha es, para Mínguez, el punto de partida de este estilo arquitectónico. "Impulsó con fuerza la difusión de este amplio abanico de tendencias plásticas, que se convirtieron en la estética moderna de divulgación de los años 30", explica el arquitecto, quien matiza que no fue hasta años después cuando este estilo tomó el nombre de Art Decó. Este estilo arquitectónico tomó las referencias del pasado ya que el Art Decó bebe de otros estilos. "Constituye en esencia un eclecticismo moderno, con lo que sus fuentes abarcan el conjunto de los estilos tradicionales, la estética de motivos exóticos y orientales, y los gustos geometrizantes del extenso abanico de estéticas de vanguardia de principios del siglo XX", puntualiza Mínguez. Dentro de las características distintivas del Art Decó hay una amplia gama de motivos icónicos que ayudan a diferenciarlo de otros estilos. "El juego cromático, los contrastes de texturas, la incorporación de esculturas y bajorrelieves estilizados en fachadas, la utilización plástica acusada del dinamismo horizontal, la introducción de efectos de luces, la esencialización, geometrización y simplificación de volúmenes y recursos decorativos, la modernización y estilización de las ornamentaciones", precisa Mínguez quien añade que dada la vocación decorativa del Art Decó "en los interiores busca la estilización de motivos decorativos y la exquisitez mediante el énfasis en los contrastes de texturas y materiales". En la villa hay una importante representación de edificios en los que este estilo manda en su estética. Entre ellos están la Biblioteca Foral, dos edificios de viviendas en la calle Ercilla -tanto en el número 16 como en el 22- y otro bloque de pisos en la calle Iparragirre, 47. Entre los arquitectos destacados que imprimieron este estilo en sus construcciones en la capital vizcaina prevalece la figura de Pedro Ispizua. "Dos edificios de viviendas del Ensanche de Bilbao, situados ambos en la confluencia de las calles Licenciado Poza e Iparragirre, constituyen un ejemplo inmejorable de Art Decó en el tejido urbano de manzanas de vivienda", describe Mínguez quien añade que su situación sobre el terreno es estratégica. "Están ubicados uno enfrente de otro en esquinas enfrentadas de las referidas calles y repiten como variaciones sobre un mismo tema el característico motivo del torreón escalonado, exquisitamente tallado en un perfil anguloso de diseño exótico, auténtico motivo canónico del Art Decó", finaliza el arquitecto.
El Art Decó La unión del pasado con la modernidad
Un nuevo estilo apareció en la villa que con su vocación decorativa impregnó los nuevos diseños de las edificaciones en una época que dio paso a unos años muy duros en todos los ámbitos sociales.
En apenas un periodo de cinco años el Art Decó hizo su aparición en Bilbao. Este estilo arquitectónico vivió de pleno el apogeo del golpe de Estado de Primo de Rivera así como su caída a finales de los años veinte, que daría paso a una época muy convulsa tanto en el terreno político como en el económico y el social. Durante los años de la dictadura, se trató de impulsar las ideas autonomistas intentando adaptar el Estatuto Municipal reconociendo la particularidad. Además, el sindicato ELA-STV fue ganando fuerza participando en los comités paritarios que se formaron en la nueva legislación laboral. Entremezclándose con los últimos coletazos del regionalismo, apareció el Art Decó, una "estética moderna". Sus principales características las destaca el arquitecto Jesús Alberto Mínguez: afán de modernidad, condición ecléctica y naturaleza esencialmente decorativa. El punto de inflexión para que el Art Decó explosionara fue la exposición de Artes Decorativas de París en 1925. Esta fecha es, para Mínguez, el punto de partida de este estilo arquitectónico. "Impulsó con fuerza la difusión de este amplio abanico de tendencias plásticas, que se convirtieron en la estética moderna de divulgación de los años 30", explica el arquitecto, quien matiza que no fue hasta años después cuando este estilo tomó el nombre de Art Decó. Este estilo arquitectónico tomó las referencias del pasado ya que el Art Decó bebe de otros estilos. "Constituye en esencia un eclecticismo moderno, con lo que sus fuentes abarcan el conjunto de los estilos tradicionales, la estética de motivos exóticos y orientales, y los gustos geometrizantes del extenso abanico de estéticas de vanguardia de principios del siglo XX", puntualiza Mínguez. Dentro de las características distintivas del Art Decó hay una amplia gama de motivos icónicos que ayudan a diferenciarlo de otros estilos. "El juego cromático, los contrastes de texturas, la incorporación de esculturas y bajorrelieves estilizados en fachadas, la utilización plástica acusada del dinamismo horizontal, la introducción de efectos de luces, la esencialización, geometrización y simplificación de volúmenes y recursos decorativos, la modernización y estilización de las ornamentaciones", precisa Mínguez quien añade que dada la vocación decorativa del Art Decó "en los interiores busca la estilización de motivos decorativos y la exquisitez mediante el énfasis en los contrastes de texturas y materiales". En la villa hay una importante representación de edificios en los que este estilo manda en su estética. Entre ellos están la Biblioteca Foral, dos edificios de viviendas en la calle Ercilla -tanto en el número 16 como en el 22- y otro bloque de pisos en la calle Iparragirre, 47. Entre los arquitectos destacados que imprimieron este estilo en sus construcciones en la capital vizcaina prevalece la figura de Pedro Ispizua. "Dos edificios de viviendas del Ensanche de Bilbao, situados ambos en la confluencia de las calles Licenciado Poza e Iparragirre, constituyen un ejemplo inmejorable de Art Decó en el tejido urbano de manzanas de vivienda", describe Mínguez quien añade que su situación sobre el terreno es estratégica. "Están ubicados uno enfrente de otro en esquinas enfrentadas de las referidas calles y repiten como variaciones sobre un mismo tema el característico motivo del torreón escalonado, exquisitamente tallado en un perfil anguloso de diseño exótico, auténtico motivo canónico del Art Decó", finaliza el arquitecto.
¿ como se podria definir art deco?
Estilo propio de las artes decorativas desarrollado en el periodo de entreguerras, entre 1920 y 1939 en Europa y América. Alcanzó su máximo esplendor en la Exposición Internacional de Artes Decorativas de París de 1925. Se caracteriza por la profusión ornamental, el lujo de los materiales y el frecuente recurso a motivos geométricos y vegetales.Como síntesis se puede decir que el Art Déco ante todo buscó la decoración por encima de la funcionalidad.
El término Art Déco, abarca un amplio abanico de ramas y especialidades del arte y la artesanía, las cuales se dieron cita en la Exposition Internationale de Arts Décoratifs et Industriels Modernes de 1925 y que, posteriormente se conmemoró con una retrospectiva celebrada en París el 16 marzo de 1966, bajo el título "Les Annes 25", en el Musée des Arts Décoratifs.En 1912, Francia proyectó celebrar una Exposición Internacional que se inauguraría en 1915, en donde se expondrían los productos, adelantos industriales y avances técnicos de todos los países. Sin embargo, como consecuencia de los acontecimientos que se desataron en 1914 desencadenando la Primera Guerra Mundial, dicho evento tuvo que posponerse "sin edie". Una vez finalizado el conflicto en 1918, se retomó dicha idea y se programó la inauguración de la citada Exposición, para 1922, pero los problemas financieros y de reconstrucción económica, pospusieron tal evento hasta 1925. Para ubicar esta magna muestra se pensó en el Grand Palais, el cual se acondicionó para tal ocasión, aunque por exigencias de participación, hubo de construirse un pabellón que albergara a los veintiún países participantes, siendo el director arquitectónico Charles Plumet.Como artistas representantes del Déco, entre otros, debemos citar: Maurice Dufrene, Jean Dunand (1877-1942), André Groult (1884-1967), Pierre Chareau (1883-1959), Paul Follot, el polonés Joseph Czajkowski (1872-1947), soviético de Konstantin Melnikov (1890-1974).Característica generales del Art Déco que fueron utilizadas tanto en decoración, como en arquitectura :
E el Art Déco se basa principalmente en la geometría imperante del cubo, la esfera y la línea recta, además de los imprescindibles zigzags.
Tratan de representar algunas abstracciones que muestran en la naturaleza, rayos luminosos radiantes, fluidos acuáticos, nubes ondulantes..
Representación faunística haciendo referencia a ciertas cualidades como la velocidad y usan para ello gacelas, galgos, panteras palomas, garzas..
Representación de elementos fitomorfos se utilizan las flores, los cactus, las palmeras, representados por medio de delineaciones geométricas.
Utiliza imágenes de fuentes congelas de formas ascendentes.
Utilización de nuevos materiales como la baquelita, el cromo y el plástico, maderas nobles el ébano y el palisandro, pieles naturales de zapa, de tiburón y el carey.
Se utilizan motivos de las culturas prehispanas de las culturas azteca, maya o inca y motivos inspirados en los objetos de los descubrimientos arqueológicos de Egipto, mesopotamia, vikingo o de los pueblos africanos o indios.
En arquitectura, además de las formas geométricas, se recurre a remates terminados escalonadamente y con proas marítimas que sostienen mástiles que sirven como astas; arcos y puertas ochavadas y lujosos materiales como el mármol, el granito y el aluminio consuman el aparato decorativo.
Se utiliza la figura humana de hombres gimnastas, obreros, habitantes de las urbes, luciendo el "look" de la época, junto a la de mujeres resueltas que participan en la producción económica, vistiendo una moda más atrevida, con el pelo corto a la "garzón" que fuman y participan en cócteles, denotando su liberación.Para finalizar recogemos dos definiciones del Art Déco.Alastair Duncan, en la Enciclopedia of Art Deco, recoge la siguiente definición:"No es fácil definir las principales características del Art Déco, porque el estilo atrajo una multitud de diversas y, con frecuencia, contradictorias influencias. Muchas de ellas vinieron de los estilos pictóricos de vanguardia de los tempranos años del siglo, como el Cubismo, el Constructivismo Ruso y el Futurismo Italiano -abstracción, distorsión y simplificación- todos evidentes en las artes vernáculas decorativas Art Deco. Pero estos no fueron todos: una examen del repertorio de motivos estandarizados del estilo tales como -racimos de flores estilizadas, jóvenes doncellas, geométricos y ubicuos frutos- revelan influencias del mundo de la alta moda, de Egipto, el Oriente, la África tribal y de los Ballets Rusos de Diaghilev. A partir de 1925 el creciente impacto de la máquina puede ser discernido en repetidas y superpuestas imágenes, o más tarde, en los treinta, por formas modernizadas derivadas de principios aerodinámicos. Todo esto resultó en una elevada amalgama de complejas influencias artísticas, descritas desafiantemente por una simple frase, el término Art Déco".Fancy Susan Sternau en la obra Art Déco lo describe de la siguiente forma:"Desarrollado en París y más tarde fomentado en Hollywood como el estilo de las estrellas, el Art Deco hizo la transición, en unos pocos años, de un primarío estilo francés a un universalmente entendido símbolo del glamour. Art Deco, es un conveniente término usado para describir arte decorativo en el período entre las dos guerras mundiales, y refiere a un estilo que es clásico, simétrico y rectilíneo. Como movimiento se desarrolló durante los años 1908 a 1912 y alcanzó un alto punto de 1925 a 1935. Este estilo fue el producto de influencias tan diversas como el Art Nouveau, Cubismo, el Bauhaus y el arte de Egipto, el Oriente, "Africa y las Américas".
El término Art Déco, abarca un amplio abanico de ramas y especialidades del arte y la artesanía, las cuales se dieron cita en la Exposition Internationale de Arts Décoratifs et Industriels Modernes de 1925 y que, posteriormente se conmemoró con una retrospectiva celebrada en París el 16 marzo de 1966, bajo el título "Les Annes 25", en el Musée des Arts Décoratifs.En 1912, Francia proyectó celebrar una Exposición Internacional que se inauguraría en 1915, en donde se expondrían los productos, adelantos industriales y avances técnicos de todos los países. Sin embargo, como consecuencia de los acontecimientos que se desataron en 1914 desencadenando la Primera Guerra Mundial, dicho evento tuvo que posponerse "sin edie". Una vez finalizado el conflicto en 1918, se retomó dicha idea y se programó la inauguración de la citada Exposición, para 1922, pero los problemas financieros y de reconstrucción económica, pospusieron tal evento hasta 1925. Para ubicar esta magna muestra se pensó en el Grand Palais, el cual se acondicionó para tal ocasión, aunque por exigencias de participación, hubo de construirse un pabellón que albergara a los veintiún países participantes, siendo el director arquitectónico Charles Plumet.Como artistas representantes del Déco, entre otros, debemos citar: Maurice Dufrene, Jean Dunand (1877-1942), André Groult (1884-1967), Pierre Chareau (1883-1959), Paul Follot, el polonés Joseph Czajkowski (1872-1947), soviético de Konstantin Melnikov (1890-1974).Característica generales del Art Déco que fueron utilizadas tanto en decoración, como en arquitectura :
E el Art Déco se basa principalmente en la geometría imperante del cubo, la esfera y la línea recta, además de los imprescindibles zigzags.
Tratan de representar algunas abstracciones que muestran en la naturaleza, rayos luminosos radiantes, fluidos acuáticos, nubes ondulantes..
Representación faunística haciendo referencia a ciertas cualidades como la velocidad y usan para ello gacelas, galgos, panteras palomas, garzas..
Representación de elementos fitomorfos se utilizan las flores, los cactus, las palmeras, representados por medio de delineaciones geométricas.
Utiliza imágenes de fuentes congelas de formas ascendentes.
Utilización de nuevos materiales como la baquelita, el cromo y el plástico, maderas nobles el ébano y el palisandro, pieles naturales de zapa, de tiburón y el carey.
Se utilizan motivos de las culturas prehispanas de las culturas azteca, maya o inca y motivos inspirados en los objetos de los descubrimientos arqueológicos de Egipto, mesopotamia, vikingo o de los pueblos africanos o indios.
En arquitectura, además de las formas geométricas, se recurre a remates terminados escalonadamente y con proas marítimas que sostienen mástiles que sirven como astas; arcos y puertas ochavadas y lujosos materiales como el mármol, el granito y el aluminio consuman el aparato decorativo.
Se utiliza la figura humana de hombres gimnastas, obreros, habitantes de las urbes, luciendo el "look" de la época, junto a la de mujeres resueltas que participan en la producción económica, vistiendo una moda más atrevida, con el pelo corto a la "garzón" que fuman y participan en cócteles, denotando su liberación.Para finalizar recogemos dos definiciones del Art Déco.Alastair Duncan, en la Enciclopedia of Art Deco, recoge la siguiente definición:"No es fácil definir las principales características del Art Déco, porque el estilo atrajo una multitud de diversas y, con frecuencia, contradictorias influencias. Muchas de ellas vinieron de los estilos pictóricos de vanguardia de los tempranos años del siglo, como el Cubismo, el Constructivismo Ruso y el Futurismo Italiano -abstracción, distorsión y simplificación- todos evidentes en las artes vernáculas decorativas Art Deco. Pero estos no fueron todos: una examen del repertorio de motivos estandarizados del estilo tales como -racimos de flores estilizadas, jóvenes doncellas, geométricos y ubicuos frutos- revelan influencias del mundo de la alta moda, de Egipto, el Oriente, la África tribal y de los Ballets Rusos de Diaghilev. A partir de 1925 el creciente impacto de la máquina puede ser discernido en repetidas y superpuestas imágenes, o más tarde, en los treinta, por formas modernizadas derivadas de principios aerodinámicos. Todo esto resultó en una elevada amalgama de complejas influencias artísticas, descritas desafiantemente por una simple frase, el término Art Déco".Fancy Susan Sternau en la obra Art Déco lo describe de la siguiente forma:"Desarrollado en París y más tarde fomentado en Hollywood como el estilo de las estrellas, el Art Deco hizo la transición, en unos pocos años, de un primarío estilo francés a un universalmente entendido símbolo del glamour. Art Deco, es un conveniente término usado para describir arte decorativo en el período entre las dos guerras mundiales, y refiere a un estilo que es clásico, simétrico y rectilíneo. Como movimiento se desarrolló durante los años 1908 a 1912 y alcanzó un alto punto de 1925 a 1935. Este estilo fue el producto de influencias tan diversas como el Art Nouveau, Cubismo, el Bauhaus y el arte de Egipto, el Oriente, "Africa y las Américas".
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